CONVERSACIÓN CON FERNANDO CORDERO en el Insituto de México en España

El próximo miércoles 25 de mayo, el Instituto Cultural de México en España transmitirá una conversación con el director de la emblemática Galería La Caja Negra, Fernando Cordero. En esta charla conoceremos más sobre su larga trayectoria como galerista y sus principales proyectos de promoción de la obra de artistas mexicanos en España.

Fernando Cordero (Madrid, 1956). Galerista español. Director de Galería La Caja Negra desde su creación en el año 1998. Ha trabajado desde 1980 en el mundo de la edición, catalogación y exhibición de obra gráfica original. Ha participado en todas las ediciones de la Feria ARCO y en otras muchas ferias, entre las que destacan IFPDA Print Fair New York, Zona Maco México y ARTBo. Ha comisariado múltiples exposiciones y escrito decenas de textos relacionados con obra gráfica original y la edición contemporánea de arte. 

La sesión se transmitirá por la cuenta de Facebook del Instituto Cultural de México en España el miércoles 25 de mayo a las 19:00 horas. Estará disponible posteriormente por nuestras redes sociales y medios digitales. 

Fernando Cordero en Tangram 9 de Estampa. Podcast de galerismo y coleccionismo de arte contemporáneo

Como tantos sábados mañaneros nos vamos de galerías, esta vez con el coleccionista Luis Caballero con quien charlaremos de galerismo y coleccionismo visitando las galerías La Caja Negra y Max Estrella. Con Fernando Cordero hablaremos de su galería: editora y divulgadora de obra gráfica que ha logrado actualizar un terreno de gran difusión social y hoy integrado en las distintas facetas de producción artística de nuestro mercado.

Chema de Francisco entrevista a Fernando Cordero, director de la Galería la Caja Negra, en el Tangram 9 de Estampa.

TANGRAM es una serie de programas de radio en formato podcast, realizados con una intención y tono coloquial y próximo, pero cuidadoso, culto y didáctico, que quiere abordar los aspectos sustanciales de la recepción y comprensión de las obras de arte de nuestro tiempo y dar la palabra a galeristas, a coleccionistas y a profesionales de nuestro mercado del arte, para hacer más visible y audible su trabajo y motivaciones, su personalidad y vocación, poniendo de relieve la importancia decisiva de sus aportaciones sociales, económicas y creativas a nuestra sociedad.

Fernando Cordero, "Obra gráfica y función social". Seminario Instituto de Patrimonio Cultural

Este seminario, organizado por el Instituto del Patrimonio Cultural de España (IPCE) y celebrado en su sede del 6 al 8 de mayo de 2019, revisó los diversos procesos de creación tradicionales del arte gráfico –grabado sobre metal y madera, litografía, serigrafía– así como los más novedosos, y su resultado: la estampa. Conocer y reconocer los procesos de estampación e impresión es esencial para la correcta identificación, conservación y restauración de estampas. Las conferencias del día 8 de mayo, última jornada del seminario, comenzaron con la intervención de Fernando Cordero de la Lastra, director de la galería La Caja Negra, con el título ‘Obra gráfica. Mercados y función social’.

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SEMINARIO: Tipología de la estampa y la impresión: identificación, conservación y restauración, Instituto de Patrimonio Cultural de España

6 – 8 mayo 2019

Obra Gráfica. Mercados y función social. Fernando Cordero de la Lastra. Director Galería La Caja Negra.

Miércoles, 8 de mayo a las 9 h.

Reconocer los procesos de estampación e impresión a los que se ha sometido una estampa es esencial de cara a la correcta identificación, conservación y restauración de la misma. Dichos procesos determinan no sólo los materiales que los constituyen y con los que se procede a la construcción de la imagen (tintas, pigmentos, aditivos, etc.) sino también cómo el papel recibe dichos materiales e interactúa con ellos.

Por ello, este seminario está destinado a revisar los diversos procesos de creación tradicionales del arte gráfico – grabado sobre metal y madera, litografía, serigrafía, así como los más novedosos– y su resultado final: la estampa. El reconocimiento de los diferentes lenguajes gráficos contribuirá a comprender la elección de materiales, la interacción de los mismos en el soporte definitivo, los condicionantes requeridos para una correcta conservación de la obra, restauración de la misma en caso necesario y la significancia de la estampa.

Programa completo

Inscripciones

COLOQUIO: Galería Diana. México 1955-1965. Rosita García Ascot-Jesús Bal y Gay

Jueves, 11 abril 19 h.

En abril de 1939 llegó a México la pianista Rosita García Ascot, discípula de Manuel de Falla. Tras su debut en el Palacio de Bellas Artes de la Ciudad de México, García Ascot abandonó paulatinamente su carrera musical pública hasta la apertura de la Galería Diana en 1955, una «galería de bolsillo» situada en el Paseo de la Reforma 489.

El reducido espacio de la galería y el compromiso de Rosita García Ascot y su marido, el musicólogo Jesús Bal y Gay, por las nuevas generaciones y el nuevo arte, propiciaron que la Galería Diana acogiese las primeras exposiciones de Remedios Varo, Lucinda Urrusti, Ángela Gurría o Pedro Friedeberg.

80 años después, Galería La Caja Negra, recuerda uno los círculos que Mathias Goeritz trazó en la Ciudad de México a partir de los diseños que realizó de las invitaciones para las exposiciones de Friedeberg (1959) y Pedro Pablo Preux (1960) en la Galería Diana.

PARTICIPANTES:

Diego García Elío, editor de El Equilibrista, sobrino-nieto de Rosita García Ascot

Samuel Diz, investigador e intérprete de la música en la Generación del 27 y el exilio republicano

Beatriz Fontán, gestora cultural

Fernando Cordero, Galería La Caja Negra